Madrid, 20 de enero de 2.013
Joaquín Sorolla fue un prolífico pintor nacido en Valencia en 1.863. Se formó en la Escuela de Bellas Artes (1.878-1.881) y viajó a Italia y Francia, donde entró en contacto con la escuela impresionista contagiándose de su pasión por la luz y su gusto por la pintura al aire libre.
De vuelta a España participó con fortuna en varias exposiciones de Bellas Artes. En su obra proliferaban entonces las estampas costumbristas teñidas, en ocasiones, de cierto realismo social.
"Trata de blancas" (1.894)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Cosiendo la vela" (1.896)
(Museo Sorolla, Madrid)
Alcanzó cierto prestigio y se le empezaron a acumular los trabajos como retratista de importantes personajes de la sociedad de su época aunque ese tipo de pintura no era con el que él se sentía más cómodo; prefería pintar al aire libre tratando de capturar en sus lienzos la luz propia de las escenas cotidianas de la vida mediterránea.
"A la sombra de la barca" (1.903-1.904)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Nadadores, Jávea" (1.905)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Pescadora con su hijo" (1.908)
(Museo Sorolla, Madrid)
Comenzó a exponer en el extranjero alcanzando importantes éxitos en ciudades como París o Nueva York, lo que en 1.911 le llevó a firmar un importante encargo para la Hispanic Society of America que contemplaba la ejecución de catorce murales de gran tamaño conocidos como "Visión de España" que llevó a cabo entre 1.913 y 1.919 y que yo tuve la fortuna de poder admirar en la exposición organizada por el Museo del Prado en 2.009.
A partir de la primavera de 1.912, una vez firmado el encargo de la Hispanic Society, Sorolla recorre la geografía española realizando grandes estudios muy realistas de tipos populares que se convierten en obras preparatorias para la ejecución de los distintos murales.
Los grandes murales de su "Visión de España" le exigieron una dedicación casi exclusiva pero en sus periodos de descanso se retiraba a Valencia donde pintaba escenas de playa y costrumbrismo marinero.
A partir de la primavera de 1.912, una vez firmado el encargo de la Hispanic Society, Sorolla recorre la geografía española realizando grandes estudios muy realistas de tipos populares que se convierten en obras preparatorias para la ejecución de los distintos murales.
"Tipos del Roncal" (1.912)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Pescadoras valencianas" (1.915)
(Museo Sorolla, Madrid)
"La bata rosa" (1.916)
(Museo Sorolla, Madrid)
En 1.888 se casó con Clotilde García, con quien compartiría el resto de su vida y con quien tuvo tres hijos: dos niñas (María Clotilde y Elena) y un niño (Joaquín).
En 1.920, mientras pintaba el retrato de la señora de Pérez de Ayala en el jardín de su casa, Sorolla padeció un ataque de hemiplegía que mermó drásticamente sus facultades. Tres años después murió en su casa de Cercedilla.
En 1.925 su esposa Clotilde dictó testamento cediendo todos sus bienes al estado español para fundar un museo en memoria de su marido. Tras su muerte se aceptó el legado y el 11 de junio de 1.932 la Casa Sorolla abrió sus puertas convertida en museo.
El museo reúne gran parte de los objetos que Joaquín Sorolla reunió en vida, con una importante muestra de escultura y cerámica, pero por encima de todo nos brinda la posibilidad de admirar de una forma distendida la colección más amplia y representativa del genial artista valenciano.
"Clotilde con traje de noche" (1.910)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Mis hijos" (1.914)
(Museo Sorolla, Madrid)
Se instalaron en Madrid, aunque acostumbraban pasar los periodos estivales en San Sebastián o Valencia, siempre cerca del mar, donde al artista le gustaba pintar a su familia.
"Instantánea, Biarritz" (1.906)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Paseo a la orilla del mar" (1.909)
(Museo Sorolla, Madrid)
"Bajo el toldo, playa de Zarauz" (1.910)
(Museo Sorolla, Madrid)
"La siesta" (1.911)
(Museo Sorolla, Madrid)
En 1.910 comenzaron la construcción de una casa familiar en la que Sorolla trató de diferenciar su zona de trabajo, compuesta por tres estudios encadenados con acceso directo desde el espléndido jardín, de la zona residencial, compuesta por un amplío salón, un comedor y una pequeña salita en la planta principal y cuatro dormitorios articulados en torno a un distribuidor en la planta primera.
"Jardín de la Casa Sorolla" (1.920)
(Museo Sorolla, Madrid)
En 1.920, mientras pintaba el retrato de la señora de Pérez de Ayala en el jardín de su casa, Sorolla padeció un ataque de hemiplegía que mermó drásticamente sus facultades. Tres años después murió en su casa de Cercedilla.
"Retrato de la señora de Pérez de Ayala" (1.920)
(Museo Sorolla, Madrid)
En 1.925 su esposa Clotilde dictó testamento cediendo todos sus bienes al estado español para fundar un museo en memoria de su marido. Tras su muerte se aceptó el legado y el 11 de junio de 1.932 la Casa Sorolla abrió sus puertas convertida en museo.
El museo reúne gran parte de los objetos que Joaquín Sorolla reunió en vida, con una importante muestra de escultura y cerámica, pero por encima de todo nos brinda la posibilidad de admirar de una forma distendida la colección más amplia y representativa del genial artista valenciano.
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